Minotauromaquia es la invocación de un laberíntico lenguaje  de la ausencia. Es el deambular de una conciencia desgarrada, pero que busca un refugio en las palabras y en la posibilidad de darle cauce a las tristezas atascadas. Tita Valencia compone un montaje de recuerdos que se tambalean en el presente. Para ella es necesario acercarse al dolor con cautela, lentamente sitiarlo, colocar dinamita en su interior y estallarlo con estruendo desde el lenguaje. Sólo entonces las palabras explotan y como esquirlas se incrustan dentro de la historia. Porque la historia es volátil: “Con mi palabra y con mi amor te delimito, te elijo, te desgloso, te percibo, te poseo, te recibo, te identifico, Mi percepción es tu única realidad. Fuera de mí eres un objeto ilusorio. Fuera de mí no existes. Te obligo a ser”.

Una historia de huidas, abandonos, recelos, promesas incumplidas: (des)encuentros. Por eso no puede ser más cierta la inscripción del subtítulo: Crónica de un desencuentro. Lo es porque el tiempo, más que elemento secundario, es protagonista en esta historia; más aún: es el protagonista que llega tarde y sólo la memoria lo puede invitar. Y en la misma línea se descubre a su antagonista: el amor. Un “villano” que se disfraza, pero en realidad no hace sino dejarse arrastrar por sus actores. Al final, son ellos quienes le imponen esas máscaras que luego habrán de revelar, no sin antes llevarse de por medio alegrías, batallas, miedos y dolores. Estos que nombro “actores”, al igual que muchas cosas en esta novela/ensayo/poema/, son meras alusiones, reconstrucciones difusas hechas de pedazos que el eco de una voz hilvana. Porque el logro está en convertirlos en personajes íntimos, cifrados en su historia individual, pero que pueden ser expuestos e intuidos desde el silencio de sus actos y que sin dejar de ser personales cuentan una historia común, un encuentro compartido por muchas sensibilidades: la pérdida del ser amado. Una pérdida que se narra desde las pequeñas mitologías, de sus muertes simbólicas, sus renacimientos, sus glorias y catástrofes. La historia del derrotado y, en el fondo, también la de una dominación. Una confabulación, como le hubiera gustado decir a otra de esas voces.

Dos elementos más son centrales al hablar de este libro: la imaginación y el erotismo, que al final son lo mismo. La fragmentación en todo el discurso sólo está atada por esa capacidad que permite amarrar los retazos que gravitan sueltos: imaginar. Tita Valencia construye metáforas ingeniosas, recurre a la profundidad de la alegoría, regresa a otras narrativas, hace de los recuerdos territorios donde se mueven el arte, la música, el tiempo. Y además no tiene reparos para reflexionar con ternura, placer y algo de resentimiento los encuentros sexuales con el ser amado, pero siempre con sensibilidad y cuidado. Habla de la (des)posesión de los cuerpos y las mentes desde la mirada del amante, tal como lo haría alguien intoxicado de amor. Entre sus innumerables grietas, pasillos y escaleras nos recuerda que las palabras, como los nombres, las cosas y lugares, mueren, y con todo ello una parte de nosotros.

Ahora bien, cabría preguntarse qué pasó con la publicación y recepción del libro. Desde luego es relevante porque una obra se inscribe en una tradición, en un diálogo generacional que establece conexiones con un tiempo y una sociedad determinados, y también es importante porque después de muchos años de pasar inadvertida, la novela cobró gran relevancia al ser reeditada por la UNAM. Un suceso literario como ése abre nuevos caminos y genera discusiones para la comprensión de las dinámicas culturales y sociales que nos atraviesan. El libro de Tita Valencia nos extravía en un intrincado laberinto de metáforas, historias y duelos, pero en ese viaje permite reflexionar sobre cuestiones, muchas veces advertidas desde los mismos lugares y por casi las mismas personas, de la creación, las relaciones afectivas, el poder y el olvido.